2023年05月09日14:47 来源：思南读书会 作者：思南读书会 点击:次
从左至右为王焰、林在勇、朱恒夫
4月22日下午，文史学者林在勇携其诗词曲三部曲《雅颂有风》《比兴而赋》《韵成入乐》，与上海师范大学教授朱恒夫做客思南读书会410期，揭开古体诗词曲的奥秘，分享精彩的创作世界。华东师范大学出版社社长王焰担任主持。
《雅颂有风——近体古体诗三百零五首》《比兴而赋——词牌创作三百零五例》《韵成入乐——散曲、杂剧二百曲牌》是林在勇近年笔耕不辍、集结而成的诗词曲“三部曲”。
小学时，林在勇懵懵懂懂读完了《唐诗一百首》，从此与诗歌结缘，“最初没有格律、诗歌创作文学史这些知识，读诗时只不过有一个感受，凭借比较稚嫩的写作能力，结合有限的人生经验把这种感受写了下来，这就是诗。”
林在勇
上初中，他收到徐中玉先生赠送的《论苏轼的创作》，之后词的创作风格也不自觉地向苏东坡靠近。词集《比兴而赋》的后记倾注了他创作的心路历程，饱含对徐中玉先生的缅怀。他谈到，所有诗词都是和每天所经历的感动相关，不是为写而写，时机到了，作品差不多就会出来。诗词镶嵌在生命里，为那些真切的情感与深刻的体验赋形。
王焰
在创作诗词曲的格律、曲调与风格方面，林在勇一直对自己有着严苛的要求。他把写作诗词视作一种生命的挑战和文学的修炼,尝试在创作中继承《汉乐府》质朴的美感，挑战创作用韵极为苛刻的排律，严格遵循不同词牌的词谱和 《御定曲谱》。他说： “对传统诗词曲创作最大的尊重就是不在任何一处将就。既然写古体诗词曲，就要用传统的艺术形式呈现，尊重它们内在的规律。我是用我的作品来写论文，作品中蕴含着我对诗词曲学的思考。”林在勇说。
朱恒夫
在王焰看来，林在勇是一位诗词曲的通才与杰才，“他的诗入理入思，词入情，曲入调，创作既有生活里的小情小调、人生思考以及重要经历的记录，且从不做作，是非常有底气的专业创作。”
在朱恒夫看来，诗歌是中国文学的最高形式， “中国是诗歌的国度，诗歌有着强大的生命力。”
现场读者
他谈到，诗歌生命力一方面是来源于中国悠久的文学传统，“在古代其他叙事文学中，诗也是重要的一部分，唐传奇中有诗，章回小说中有诗，戏曲中更有诗。”另一方面，是诗歌的普及。比如最早的《诗经》就是民歌合集， “从某种程度上说，今天的民歌也是诗歌。我看到过一个有趣的例子，在大跃进时期，上海到北京的列车上，列车长有一天突发奇请在座的旅客用诗歌表达对这趟列车的建议，最后的留言簿上留下了五千多首诗。”此外，诗歌的普及让人们接受了统一的用韵规定，也让中华文明共同的语言得以传承。
现场读者
对此，林在勇表示赞同，他说：“中国文字和诗歌让中华民族成为统一的伟大民族。如果都用拼音，中国可能早已分裂。如果没有对文化的热爱和遵从，形成独特的语言气口，就不会形成我们今天的语言。”
作为一名当代诗人，林在勇希望用中国的古典语言表现当下的现实生活，并在其中传递一种独特的文学美。他说： “很多人说中国的古典语言、旧的文学形式已经不能适合于现代生活，我常常想难道那些令我们骄傲的传统真的告别我们了吗？我想成为一个伟大复兴的人，努力继承那些美好的文学传统。”
读者提问
朱恒夫谈到，林在勇的创作具有时代性，不仅记录了这个时代，还反映了时代精神，“他的诗词曲能够总结历史得失，直面现实生活，以今人的眼光来批判历史社会中的冷漠，启发读者的思考。”正如王焰所说，“他（林在勇）的诗歌写得极其自然，用过去的形式写出新的味道，特别是写出新的好句子，这是不容易的。”
此外，朱恒夫认为林在勇的创作兼具哲理性与自我性。比如诗歌中对窦娥的看法， 朱恒夫说：“我们都熟悉窦娥的怨恨之誓，其中有六月降雪、抗旱三年的誓言，或许我们会疑惑，窦娥恨官员，恨统治者，为什么和老百姓过不去？但林在勇由此想到窦娥含冤，竟无人为其申辩，难道她不恨那些沉默的人吗？因此，窦娥不仅仅是官府造成，也是许多旁观者造成的。” 而且在林在勇的诗词曲中，朱恒夫能够看到生命的思虑、精神的豁达，“创作也是内心世界的袒露，以我手写我心。”
嘉宾为读者签名
虽然从语言的音乐性上，当今时代已离《诗经》的时代太远。但林在勇认为，人们仍旧可以感受到诗歌中人性的自然流露。文学是人学，我们应该从自然人性的发生来理解诗歌的逻辑，“生活中充满了变化，但是又充满了辩证，人能够做的就是抓住自己的内心。人也是世界的一部分，将真实的情感用艺术的语言表达出来，比说再多的大道理都好。”
思南读书会NO.410
现场：陈 思
撰稿：王瑞琳
改稿：陈 思
摄影：迟 惠
编辑：邹应菊